♪♪～「遥か天空響いている」
確かに 上松の曲は→
ゆっくりとしたサビのパートから始まっているが→
ここに どんな仕掛けが？
同じテンポだけだと ずっと こうカット割りという→
アニメのシーン変えるのが
同じテンポのものになっちゃう。
だけど やっぱり
この物語の深さを出すためには→
やっぱり ゆっくりから始まって
静かなシーンから入っていって→
で バトルとかが始まっていく。
やっぱり そういう物語を→
アニメの中でも
抑揚つけておかないと→
やっぱ
ユーザーさんも飽きてしまう。
（村上）そっか 抑揚が…。
（丸山）ＣＭみたいやな。
例えば 皆さん→
『エヴァンゲリオン』は皆さん 知ってますよね？
♪♪～「残酷な天使の…」
って こう やっぱりゆっくり始まるじゃないですか。
あれってサビなんですよ。
で そのサビのメロディーをゆっくり始めて→
インテンポでリズムが入る。
やっぱり この盛り上がりを２段階にするって事が→
なんか こう
アニソンっぽくないですか？
（宮田）っぽいっす っぽいっす。
（村上）イメージ植え付けられてますね。
そして もう一つの秘密が…。
（堂）転調をたくさん使う。
♪♪～「君は光の女神」
♪♪～「あの日胸に灯った…」
曲の雰囲気が変化する転調。
連発させる狙いは？
やっぱり 皆さん こう→
転調した瞬間っておっ！ って思いませんか？
なので 僕は 『ＥＴＥＲＮＡＬ ＢＬＡＺＥ』
っていう曲の中では→
３回 ワンコーラスの中で転調…。
だから 演奏される方にしてみたらうわっ！ って…。
最悪ですよ。 なあ？
（村上）なあ？なあ？
何回かやってるけど ホンマ…。
（丸山・安田・村上）なあ？
（一同 笑い）
（丸山）生み出してるのに？
ただ 実は 僕も…
『ＥＴＥＲＮＡＬ ＢＬＡＺＥ』の転調３回って→
実は少ない方で…。
『シンフォギア』というねアニメ ご存じだと思います。
それの主題歌の
『Ｓｙｎｃｈｒｏｇａｚｅｒ』という曲の中では→
なんと５回。
うわっ。
（丸山）いや それはやめとこうな。
ただ インフレも起こしすぎると自分も苦しくなってくるんで…。
あのね…。
（村上）でしょうね。サビは→
頭サビは
静かに始まらないとダメだとか→
転調は５回以上やんなきゃダメだ
みたいな強迫観念が…。
（丸山）そっか。
それ大変。
僕 この間
１５回転調する曲 作りました。
上がいた。 ハハハ…！
１曲の中で。すごい大変だったんですけど→
もう二度と作るか！
って思いましたね。
やめなさいって言うとき もう。
では ゆっくり始まるサビ→
転調に注目して→
めまぐるしく展開する→
上松の曲を聞いてみよう。
♪♪～「遥か天空響いている」
♪♪～「祈りは奇跡に」
♪♪～
♪♪～「黒天－真夜中－の蒼に溶けて
流れてく涙の粒」
♪♪～「迷いなく包み込む
温もりに出逢った」
♪♪～「真っ白な雪のように
どこまでも素直なコトバ」
♪♪～「鉄の羽根纏った
僕を動かしてく」
♪♪～「傷つくたびに 優しくなれる」
♪♪～「君のその笑顔だけ守り抜きたい」
♪♪～「願いはひとつ」
♪♪～「時空を越え刻まれた悲しみの記憶」
♪♪～「まっすぐに受け止める君は
光の女神」
♪♪～「あの日胸に灯った永遠の炎」
♪♪～「深い闇解き放って自由のトビラ開いてく」
♪♪～「強く果てない未来へ」
確かに展開が多く→
聞く人を飽きさせない