♪♪～「遥か天空響いている」
確かに　上松の曲は→
ゆっくりとしたサビのパートから始まっているが→
ここに　どんな仕掛けが？
同じテンポだけだと　ずっと　こうカット割りという→
アニメのシーン変えるのが
同じテンポのものになっちゃう。
だけど　やっぱり
この物語の深さを出すためには→
やっぱり　ゆっくりから始まって



静かなシーンから入っていって→
で　バトルとかが始まっていく。
やっぱり　そういう物語を→
アニメの中でも
抑揚つけておかないと→
やっぱ
ユーザーさんも飽きてしまう。
（村上）そっか　抑揚が…。
（丸山）ＣＭみたいやな。
例えば　皆さん→
『エヴァンゲリオン』は皆さん　知ってますよね？
♪♪～「残酷な天使の…」
って　こう　やっぱりゆっくり始まるじゃないですか。
あれってサビなんですよ。
で　そのサビのメロディーをゆっくり始めて→
インテンポでリズムが入る。
やっぱり　この盛り上がりを２段階にするって事が→
なんか　こう
アニソンっぽくないですか？
（宮田）っぽいっす　っぽいっす。
（村上）イメージ植え付けられてますね。
そして　もう一つの秘密が…。
（堂）転調をたくさん使う。
♪♪～「君は光の女神」
♪♪～「あの日胸に灯った…」
曲の雰囲気が変化する転調。
連発させる狙いは？
やっぱり　皆さん　こう→
転調した瞬間っておっ！　って思いませんか？
なので　僕は　『ＥＴＥＲＮＡＬ　ＢＬＡＺＥ』

っていう曲の中では→
３回　ワンコーラスの中で転調…。
だから　演奏される方にしてみたらうわっ！　って…。
最悪ですよ。　なあ？
（村上）なあ？なあ？
何回かやってるけど　ホンマ…。
（丸山・安田・村上）なあ？
（一同　笑い）
（丸山）生み出してるのに？
ただ　実は　僕も…
『ＥＴＥＲＮＡＬ　ＢＬＡＺＥ』の転調３回って→
実は少ない方で…。
『シンフォギア』というねアニメ　ご存じだと思います。
それの主題歌の
『Ｓｙｎｃｈｒｏｇａｚｅｒ』という曲の中では→
なんと５回。
うわっ。
（丸山）いや　それはやめとこうな。
ただ　インフレも起こしすぎると自分も苦しくなってくるんで…。
あのね…。
（村上）でしょうね。サビは→
頭サビは
静かに始まらないとダメだとか→
転調は５回以上やんなきゃダメだ
みたいな強迫観念が…。
（丸山）そっか。
それ大変。
僕　この間
１５回転調する曲　作りました。
上がいた。　ハハハ…！

１曲の中で。すごい大変だったんですけど→
もう二度と作るか！
って思いましたね。
やめなさいって言うとき　もう。
では　ゆっくり始まるサビ→
転調に注目して→
めまぐるしく展開する→
上松の曲を聞いてみよう。
♪♪～「遥か天空響いている」
♪♪～「祈りは奇跡に」
♪♪～
♪♪～「黒天－真夜中－の蒼に溶けて
流れてく涙の粒」
♪♪～「迷いなく包み込む
温もりに出逢った」
♪♪～「真っ白な雪のように
どこまでも素直なコトバ」
♪♪～「鉄の羽根纏った
僕を動かしてく」
♪♪～「傷つくたびに　優しくなれる」
♪♪～「君のその笑顔だけ守り抜きたい」
♪♪～「願いはひとつ」
♪♪～「時空を越え刻まれた悲しみの記憶」
♪♪～「まっすぐに受け止める君は
光の女神」
♪♪～「あの日胸に灯った永遠の炎」
♪♪～「深い闇解き放って自由のトビラ開いてく」
♪♪～「強く果てない未来へ」
確かに展開が多く→
聞く人を飽きさせない