シェーンが何となく始まるじゃない。あれ　頭って何か→
打つか何か
どうしようか　切り際。
♪♪～

ライブの客が盛り上がるようにイントロの小節数を増やしたり→
テンポを変えたりする。
ライブに満足した客はまた　次のライブに来てくれる。
Ｂ’ｚは　こうして
固定ファンを拡大してきた。
♪♪～


松本の相次ぐ変更に周りが　ついていけなくなった。
…って言うか　合ってない。
松本はメンバーの集中力が切れたと判断。
この日の練習を終わりにした。
今日はね　僕　やりながら思ってたんですけど→
ちょっと　みんな
疲れてきてるから　バラバラだから→
１日ぐらい
休んだ方がいいかもしれない。
みんなも　やりたいことあるでしょ
多分　各セクション　セクションで。
ホテルで　ゆっくり
個人的な練習したいですね。
何かもう　バラバラでしたね
今日は　ホントに。
だいぶ
外国人チームも　お疲れだと思う。
向こうもそうだし→
ここで聴いてるモニターも結構ムチャクチャだったし　最後の音。
耳が痛くなっちゃいました。
（一同）お疲れさまでした。
♪♪～
翌日　全員に休みを言い渡した　松本。
自分は　ホテルにこもり
朝から　ギターを練習していた。
♪♪～
リハーサルの録音とメモを基に全体の音をチェック。
昼食は　カップめんで済まし
作業は　８時間続いた。
♪♪～

自分の感覚がＯＫを出すまで妥協しない。
その姿勢は
ライブでも　レコーディングでも変わらない。
６月　松本は　録音スタジオにいた。
ギターソロを即興で演奏し→
うまくいったと思えるものを
ＯＫテークとする。
♪♪～
八小節　２０秒のソロで納得のいくフレーズを探していた。
♪♪～
あと　ケツのアコギだけやっちゃおうかな。
１か月後の７月。
松本は　再び　スタジオを訪れた。
あの八小節を　やり直すためだ。
♪♪～
ちょっと聴かせて。
♪♪～
終わりが　もうひとつだな。
松本が悩んでいるのは　何なのか？
前のも…　まあ　そうだね。
最終的に　五小節目と六小節目だけを弾き直した。
♪♪～
どんな違いがあるのか。６月と７月の録音を比べてみよう。
まず　６月。
♪♪～
次に　７月。
♪♪～
もう一度。
♪♪～
松本は　このわずか５秒の部分が

１か月間　気になっていた。
しかし　この７月のテークにも
満足しなかった。
一体　何が不満だったのか。
６月と７月のテークを聴いてもらった。
♪♪～
いずれにせよよくないんだよ　全部。
それは　やっぱり
感覚の問題かな？
細かいニュアンスなんですよ
僕が　こだわってるのは。
聴いてる人は　ほとんど
分からないかもしれないけども→
とにかく　自分が納得するものを
ＯＫテークにしておけば→
これは　製品になっても
絶対問題ないだろうなという→
職人のこだわりだね。
ほとんど　その辺は。
何度も　とり直しを重ね
最終的に発表した曲は→
全く違ったフレーズになっていた。
♪♪～
♪♪～
松本のミュージシャンとしての　ぜいたく。このスタジオを自由に使って→
とことん納得するまで
音楽を作る。
その作業から
多くのヒット曲が生まれた。
（松本）